Art In A Box – Exhibition (Greece)

Ich freu mich riesig, bei der anstehenden Ausstellung in Rhodos (Griechenland) dabei zu sein! Herzlichen Dank Gina Geo!

„ART IN A BOX – A Polyphonic Artistic Dialogue
Vom 10. bis 19. Mai 2025 findet im Gasthaus Langue de France in der mittelalterlichen Stadt Rhodos die Ausstellung Art in a Box – A Polyphonic Artistic Dialogue statt, in der 13 thematische Boxen mit 160 Werken von 70 Künstlern aus 16 Ländern gezeigt werden. Die Ausstellung zeigt auch Drucke und Installationen der Kuratorin und bildenden Künstlerin Georgia Grigoriadou.
Art in a Box ist ein internationales Projekt, bei dem jeder der 20 teilnehmenden Künstler 20 Werke auf Papier (signiert und nummeriert, bis zu einer Größe von 15×21 cm) einreicht. Sobald die Box vollständig ist, erhält jeder Künstler eine einzigartige Sammlung von 20 verschiedenen Werken, eines von jedem Teilnehmer. Die Techniken reichen von Druckgrafik, Fotografie, Collage und Mail Art bis hin zu handgemachten Broschüren, Kurzgeschichten und Gedichten – alles, was in eine Box passt, außer Fotokopien.
Seit 2017 hat das Kunstkollektiv TeeToTuM, das von Georgia Grigoriadou koordiniert und herausgegeben wird, dreizehn solcher thematischen Boxen kuratiert. Jede dieser Boxen bringt Künstler aus der ganzen Welt zusammen und eröffnet einen Raum für den künstlerischen Dialog über Techniken, Kulturen und Ausdrucksformen hinweg.
Dieses fortlaufende Projekt bietet eine Plattform für Experimente und gemeinschaftliches Schaffen, bei dem sich Malerei, Druckgrafik, Poesie und Erzählungen überschneiden. Es schlägt ein alternatives Modell für die künstlerische Produktion vor – nicht-hierarchisch, inklusiv und kollektiv – und lädt den Betrachter ein, sich auf eine vielschichtige Erzählung einzulassen.
Diese Ausstellung ist nicht nur eine Ausstellung von Kunstwerken, sondern ein Ort der Begegnung.

Teilnehmende Künstler: Artist’s names participating at the Art in a box – A polyphonic artistic dialogue exhibiton from 10th to 19th of May 2025:
Adam Roussopoulos – USA | Aleka Tsironi – Greece | Alison Keenan – Canada | Anastasia Gkitsi – Greece | Andy Athanasiadou – Greece | Angelica Bersano – Switzerland |Anna Charavitsidou – Greece | Annie Krim – France | Antonio Gomez Garcia – Spain | Apostolos Kotoulas – Greece | Argiris Liapopoulos – Greece | Bianca Tangande – Netherlands | Birgit Zartl – Austria | Christiana Iliopoulou – Greece | David Berube – USA | Desiree De Lust – Verschuere – Belgium | Dorothee Mesander – Netherlands/Greece | Efthimis Mouratidis – Greece | Elisabeth Grigoriadou – Greece | Eliza Dionyssopoulou – Greece | Eri Agriou – Greece | Flora Vranikou – Greece | Fotini Hamidieli – Greece | George Karayannopoulos – Greece | Georgia Grigoriadou – Greece | Giannis Cholongounis – Greece | Giannis Stamenitis – Greece | Guadalupe Victorica – Mexico | HARDAN – Greece | Human Stories – Greece | Ilias Charalampopoulos – Greece | Juan Fran Núñez Parreño – Spain | Julie VanBortel Matevish – USA | Katerina Batziou – Greece | Katerina Bouzika – Greece | Katrin Klink – Germany | Kazunori Murakami – Japan | Kevin Geronimo Brandtner – Austria | Konstantinos Melissas – Greece | Kostas Stylidis – Greece | Laurence Gillot-Artpostaliste – France | Luis Maria Labrador – Spain | Marianne Francine Swart – Netherlands/Greece | Marit Risto Fagerli – Sweden | Mark Roth – Greece | Matsuhashi Eiichi – Japan | Michelangelo Mayo – USA | Nimfa M Ursabia – Philippines | Noriko Yida – Japan | Patrizia TicTac – Germany | Paula Kouwenhoven – Netherlands | Petra Lorenz – Germany | Phillip Lerche – USA | Picasso Gaglione – USA |Rodolfo Ríos – Mexico | Sabine Remy – Germany | Sharon Hall Shipp – UK | Sofia Arfanaki – Greece | Sofia Perdiki – Greece |Svenja Wahl – Germany |Thanasis Raptis – Greece | Theodoros Eleftheriadis – Greece | Tina Minaretzi – Greece | Vangelis Manouvelos – Greece | Vasiliki Panagiotou – Greece | Vasilis Karkatselis – Greece | William Mellott – USA/Taiwan | Yorgos Alisanoglou – Greece | Zhanghong Liao – China / Netherlands

english version:
Super happy to be included in the upcoming show in Rhodes (Greece). Thank you so much Gina Geo !

„ART IN A BOX – A Polyphonic Artistic Dialogue
From May 10 to 19, 2025, the Langue de France Inn in the Medieval Town of Rhodes will host the exhibition Art in a Box – A Polyphonic Artistic Dialogue, showcasing 13 thematic boxes that include 160 works by 70 artists from 16 countries. The exhibition also features prints and installations by the curator and visual artist Georgia Grigoriadou.
Art in a Box is an international exchange box project in which each of the 20 participating artists submits 20 works on paper (signed and numbered, up to 15×21 cm). Once the box is complete, each artist receives a unique collection of 20 different works, one from each participant. Techniques range from printmaking, photography, collage, and mail art to handmade booklets, short stories, and poetry — anything that fits in a box, except photocopies.
Since 2017, the art collective TeeToTuM, coordinated and edited by Georgia Grigoriadou, has curated thirteen such thematic boxes. Each one brings together artists from around the world, opening space for artistic dialogue across techniques, cultures, and forms of expression.
This ongoing project offers a platform for experimentation and collaborative creation, where painting, printmaking, poetry, and narrative intersect. It proposes an alternative model for artistic production — non-hierarchical, inclusive, and collective — and invites the viewer to engage with a layered narrative.
This exhibition is not merely a display of artworks but a site of encounter, where art becomes a bridge between diverse cultural experiences, emphasizing collaboration and exchange as essential forces in contemporary creation.“ (Art in a box)

Personaland Going Postal

„Mind Machine 24“
eine vom 24.4.2020 am 9.4.2025 weiter bearbeitete Collage in Postkartengröße
Mein Beitrag für das Projekt von Personland „Going Postal“

“Mind Machine 24”
a collage in postcard size, further edited from 24.4.2020 on 9.4.2025
My contribution to the Personland „Going Postal“  project

Cut and Connect
Exhibition in Belgium

Mein Beitrag für „Cut & Connect“ – Collage Lab in Beringen, Belgien
analoge Collage – 20,8 x 16,5 cm

„Am Samstag, 10. Mai, feiern wir den Welt-Collage-Tag mit einem Collage-Labor in Beringen: ein offenes Atelier, in dem Collage-Künstlerinnen und -Künstler zusammenkommen, um zu kreieren, Ideen auszutauschen und sich gegenseitig zu inspirieren. Dies ist die perfekte Gelegenheit, um neue Künstler kennenzulernen und Teil einer wachsenden, lebendigen Gemeinschaft rund um die Collagekunst zu werden.

Im Vorfeld des Collage Labs haben wir einen offenen Aufruf für Mail Art gestartet. Die eingereichten Werke werden während der Veranstaltung ausgestellt. Später in diesem Jahr wird eine zweite Ausstellung sowohl diese Werke als auch die während des Labors entstandenen Collagen zeigen. Alle Arbeiten werden in einem ausleihbaren Pop-up-Archiv zusammengestellt.“ (Quelle)

english version:
My contribution for “Cut & Connect” – Collage Lab in Beringen, Belgium
analog collage – 20,8 x 16,5 cm

„On Saturday, May 10, we celebrate World Collage Day with a Collage Lab in Beringen: an open studio where collage artists come together to create, share ideas, and inspire one another. This is the perfect opportunity to meet new artists and be part of a growing, vibrant community centered around collage art.

Mail Art
Leading up to the Collage Lab, we launched an open call for mail art. The submitted works will be exhibited during the event. Later this year, a second exhibition will showcase both these pieces and the collages created during the lab. All works will be compiled into a borrowable pop-up archive.“ (source)

Fluxus for 2025

„Fluxus Gehirnwäsche“ – analoge collage 2014/2025 – A4
Mein Beitrag für das Projekt von Lars Schumacher „Fluxus for 2025“. Grundlage war eine meiner Collagen aus dem Jahr 2014, die ich nun weiter bearbeitet habe.
Veröffentlichung analog und digital während eines geplanten Events.

“Fluxus Brainwashing” – analog collage 2014/2025 – A4
My contribution to Lars Schumacher’s project “Fluxus for 2025”. The basis was one of my collages from 2014, which I have now edited further.
Publication analog and digital during a planned event.

„Double Vision“
by Lynn Skordal and me
Exhibition in South Dakota, USA

Eine große Ehre, dass „Double Vision“ – ein kollaboratives Künstlerbuch von Lynn Skordal und mir – Teil der international jurierten Ausstellung „Bound and Unbound VIII“ der University Libraries der University of South Dakota (USA) wird.
75 Künstler mit 124 Werken aus zwölf Ländern haben sich an der Ausschreibung beteiligt. 31 Künstler und 35 Werke aus sieben Ländern wurden von der Jury, Isobelle Ouzman, zugelassen.
Die Ausstellung wird vom 25. August 2025 bis zum 5. Januar 2026 zu sehen sein.
University Libraries, 414 East Clark St., I.D. Weeks 307 | Vermillion, SD 57069, USA

„Double Vision“ ist eine Künstler-Buch-Kollaboration aus 2015, begonnen von Lynn Skordal (USA), beendet von Sabine Remy (D)
14 Doppelseiten – 20,3 x 16,5 cm (8″ x 6.5″)
(Original- und Inkjet-Bildelemente, pigmentiertes Wachs, Faden)

Lynn und ich arbeiten seit 2013 kontinuierlich zusammen, und wir haben bislang 125 Collagen gemeinsam kreiert. 2015 haben wir uns persönlich kennengelernt. Lynn überreichte mir das gestartete Buch für diese Kollaboration persönlich, statt es mir, wie sonst, per Post zukommen ließ. Sehr besonders! Um so schöner, dass es nun in der Ausstellung zu sehen sein wird. Herzlichen Dank an die Jury und die University Libraries der University of South Dakota.

english version:
It is a great honor that “Double Vision” – a collaborative artist book by Lynn Skordal and myself – will be part of the internationally juried exhibition “Bound and Unbound VIII” at the University Libraries of the University of South Dakota (USA).
75 artists with 124 works from twelve countries participated in the call for entries. 31 artists and 35 works from seven countries were accepted by the jury, Isobelle Ouzman.
The exhibition will be on view from August 25, 2025 to January 5, 2026.
University Libraries, 414 East Clark St., I.D. Weeks 307 | Vermillion, SD 57069, USA

“Double Vision” is an artist-book collaboration from 2015, started by Lynn Skordal (USA), finished by Sabine Remy (D)
14 double pages – 20.3 x 16.5 cm (8″ x 6.5″)
(Original and inkjet image elements, pigmented wax, thread)

Lynn and I have been working together continuously since 2013, and we have created 125 collages together so far. We met in person in 2015. Lynn presented me with the launched book for this collaboration in person, rather than sending it to me by post as usual. Very special! All the better that it will now be on display in the exhibition. Many thanks to the jury and the University Libraries of the University of South Dakota.

Fantasia Collage
All Kinds Of Love
Street Collage Exhibition

Im Rahmen des Welt-Collage Tages 2025 am 8. Mai hat Fantasia Collage einen Aufruf gestartet zum Thema „Alle Arten der Liebe“. Geplant ist eine dreitägige Pop-Up Veranstaltung vom 8. – 10. Mai in 
STUDIORGF C/ Arriaza 11, Madrid (E) mit einer Open Air Ausstellung, Führungen und sonstigen Events.
Das ist mein Beitrag (s.o.): „Naturliebe“

english version:
As part of World Collage Day 2025 on May 8, Fantasia Collage has launched an appeal on the theme of “All kinds of love”. A three-day pop-up event is planned from May 8 – 10 at STUDIORGF C/ Arriaza 11, Madrid (E) with an open-air exhibition, guided tours and other events.
My contribution: Nature Love (first image)

Knittax Hefte von 1957 – 1963

Mega Fund in einem Wohlfahrtsladen: 20 Strick-Magazine und mindestens 10 Titelblätter des Knittax Magazins von 1957 – 1963. Mal sehen, was daraus wird….

Mega find in a charity store: 20 knitting magazines and at least 10 covers of Knittax magazine from 1957 – 1963. Let’s see what comes of it….

Contemporary Artistamp Artist by Adam Roussopoulos

Es ist mir eine große Ehre, bei Adam Roussopoulos Projekt „Contemporary Artistamp Artist“ in so guter Gesellschaft mit einem „Alles Banane“ / „Everything Banana“ Bogen dabei zu sein. Ein 160 Seiten umfassendes kollaboratives Gesamtkunstwerk. Glückwunsch Adam – und meinen vollen Respekt für die Idee und all die Arbeit.
Du kannst das Buch über BLURB bestellen oder auch kostenlos als PDF herunterladen. (unbezahlte Werbung)

It’s a great honor to be in such good company with Adam Roussopoulos‚ “Contemporary Artistamp Artist” project with an “Alles Banane” / “Everything Banana” sheet. A 160-page collaborative work of art. Congratulations Adam – and my full respect for the idea and all the work.
You can order the book via BLURB or download it for free as a PDF. (unpaid advertising)

 

 

Photo Trouvée Magazine Issue 15 „The Collaborative Issue“

Photo Trouvee Issue 15 Collaborative Issue
Photo Trouvee Issue 15 Collaborative Issue
Photo Trouvee Issue 15 Collaborative Issue
Photo Trouvee Issue 15 Collaborative Issue
Photo Trouvee Issue 15 Collaborative Issue
Photo Trouvee Issue 15 Collaborative Issue
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Photo Trouvee Issue 15 Collaborative Issue

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Es ist eine große Freude und Ehre, erneut im Photo Trouvée Magazine dabei zu sein, dieses mal in Ausgabe 15 „The Collaborative Issue“, mit Arbeiten von mir und meiner langjährigen Collagefreundin Lynn Skordal. Wie arbeiten seit 2013 kontinuierlich zusammen, haben inzwischen 125 gemeinsame Collagen gestaltet und waren schon in diversen Publikationen und bei unterschiedlichen weltweiten Ausstellungen vertreten.
„Das Photo Trouvée Magazine ist eine Plattform für zeitgenössische Kunst mit einem Schwerpunkt auf Vintage-Fundfotos und Nostalgie. Unsere Veröffentlichungen und Angebote zielen darauf ab, Künstler aus der ganzen Welt zu präsentieren, die mit Fundfotos oder Familienfotos arbeiten oder sich davon inspirieren lassen. Das Photo Trouvée Magazine wurde 2020 von Twiggy Boyer und Juliana Naufel gegründet und entstand aus dem Bedürfnis nach einem Ort in der Kunstwelt, der speziell Fundfotokünstlern gewidmet ist. Seitdem ist das Photo Trouvée Magazine viel mehr als nur ein Magazin geworden; unsere Plattform hat Ausstellungen und virtuelle Künstlerresidenzen veranstaltet, mit anderen Plattformen zusammengearbeitet und, was am wichtigsten ist, eine internationale Community geschaffen, in der Künstler und Sammler sinnvolle Verbindungen rund um ihre Liebe und Leidenschaft für Fundfotos knüpfen können.“ (Quelle)
Ausgabe 15 ist, wie die Vorgänger-Ausgaben, eine wunderbare Auswahl interessanter Arbeiten, Künstlern, Interviews und Statements. Absolut lesenswert.
Hier kannst Du Dir die Ausgaben bestellen (unbezahlte Werbung).

Und hier kannst Du durch das gesamte Magazin blättern.

english version:
It is a great pleasure and honor to be featured again in Photo Trouvée Magazine , this time in issue 15 “The Collaborative Issue”, with works by me and my longtime collage friend Lynn Skordal. We have been working together continuously since 2013, have created 125 collages together and have been featured in various publications and exhibitions worldwide.
„Photo Trouvée Magazine is a contemporary art platform with a focus on vintage found photographs and nostalgia. Our publication and opportunities aim to showcase artists from around the world who work with or are inspired by found or family photos. Founded in 2020 by Twiggy Boyer and Juliana Naufel, Photo Trouvée Magazine was created out of a need for a place in the artworld specifically dedicated to found photo artists. Since then, Photo Trouvée Magazine has become much more than just a magazine; our platform has hosted exhibitions, virtual artist residencies, collaborated with other platforms and most importantly, created an international community where artists and collectors can make meaningful connections around their love and passion for found photographs.“ (Source)
Issue 15, like the previous issues, is a wonderful selection of interesting works, artists, interviews and statements. Absolutely worth reading.
You can order the issues here (unpaid advertising).

And here  you can browse through the entire magazine