„Cinema Dada“
Collage 2017 – 29,7 x 21 cm
My entry for mail art call „Cinema Dada“
Deadline: March 1, 2018 – so, if you are interested ……
You can see all entries here.
Mein Beitrag zum Mail Art Aufruf
Letzter Abgabetermin: 1. März 2018 – wenn Du also Interesse hast ….
Hier kann man alle Beiträge sehen.
Collage on board – 2017
34 x 29 cm
This is my entry for the international mail art call „Luther´s treasure: network“
It will be exhibited three times:
3. September 2017 – Hernádkak, Reformed Congregational House, HU
15. September – Miskolc, Avas Reformed Congregation, HU
2. December – Hernádkak, SpanishFlu Garden festival, HU
Das ist mein Beitrag zum internationalen Briefkunst Aufruf „Luthers Schatz: Netzwerk“
der an drei Ausstellungen teilnimmt:
3. September 2017 – Hernádkak, Reformed Congregational House, HU
15. September – Miskolc, Avas Reformed Congregation, HU
2. December – Hernádkak, SpanishFlu Garden festival, HU
„The last of its kind“
„Der Letzte seiner Art“
Analog collage, digitally reworked – 2017 – 25×25 cm
Analoge Collage, digital bearbeitet – 2017- 25 x 25 cm
This is my entry and contribution for the exhibition ECOCIDIO at CEART Madrid, Spain – running from 7. till 26. September 2017.
Thank you very much Marisa Maestre, President of the PK group, and the jury for choosing my art work for this group exhibition which is about climate change and ecological destruction. I am very pleased to take part. Here you can see some photos from the exhibition.
Das ist mein Beitrag für die Ausstellung ECOCIDIO in der Galerie CEART, Madrid, Spanien, die vom 7. – 26. September 2017 läuft.
Vielen Dank an Marisa Maestre, Präsident der PK Gruppe, und die Jury, dass sie meine Arbeit für diese Gruppenausstellung ausgewählt haben, die sich thematisch mit Klimawandel und Umweltzerstörung auseinandersetzt. Es freut mich wirklich sehr, dabei zu sein! Hier kann man einige Fotos der Ausstellung sehen.
Participants / Teilnehmer:
Annitaklimt, Auf. Perez, Aurora de la torre, Beatriz Million, Beatriz Pérez, Carmen Alvar, Cristina Holm, Elena rot, Diese Dinge passieren., Eugenia Conde, Cooler Collagen, Fieltrovitz, Edelstein Ramírez aragón, Ginexín, Iwan C. Verteil, Jaime Ramón torné grial, Juanma samusenko, Laura Díaz Herrera, Was super buisan, María Elisa Quiaro, Mateo ripoll, Miguel Atienza, Nenedaconte, Omar Eli Pérez, Rebeka elizegi, Ricardo Garre buessenschuett, Rosemarie Cerdá Catan, Sabine Remy, Silvia Wladimirski, Sonia Otero, Soraia aguirre, Supercolores, Veronica Sánchez
Das Museum Ludwig zeigt „kunst ins leben! Der Sammler Wolfgang Hahn und die 60er Jahre“.
„In den 1960er-Jahren bildete das Rheinland ein wichtiges Zentrum für ein revolutionäres Kunstgeschehen: Eine neue, international vernetzte Generation von KünstlerInnen widersetzte sich der traditionellen Kunst. Sie nutzte den Alltag als Inspirationsquelle und Alltagsgegenstände als Kunstmaterial. Sie ging hinaus in das städtische Umfeld. Sie durchbrach die Grenzen der Kunstdisziplinen und arbeitete zusammen mit MusikerInnen, LiteratInnen, FilmemacherInnen und TänzerInnen. Am Puls dieser aufregenden Zeit begann der Kölner Gemälderestaurator Wolfgang Hahn (1924-1987) die neue Kunst zu erwerben und zu einer vielschichtigen Sammlung mit Werken des Nouveau Réalisme, Fluxus, Happening, Pop Art und Konzeptkunst zusammenzutragen.“ (Quelle)
Es gibt ein sehr informatives Begleitheft zur Ausstellung sowie in jedem Raum eine qualifizierte Ansprechperson, die gerne und qualitativ hochwertig Auskunft über die Sammlung von Hahn an sich aber auch über die Epoche, die Werke und die jeweiligen Künstler gibt – eine echte Bereicherung!
Die Ausstellung läuft noch bis zum 24.09.2017
english version:
Museum Ludwig shows „Art Into Life! Collector Wolfgang Hahn and the 60s„.
„In the 1960s, the Rhineland was an important center for a revolutionary occurrence in art: a new generation of artists with international networks rebelled against traditional art. They used everyday life as their source of inspiration and everyday objects as their material. They went out into their urban surroundings, challenging the limits of the art disciplines and collaborating with musicians, writers, filmmakers, and dancers. In touch with the latest trends of this exciting period, the Cologne painting restorer Wolfgang Hahn (1924–1987) began acquiring this new art and created a multifaceted collection of works of Nouveau Réalisme, Fluxus, Happening, Pop Art, and Conceptual Art.“ (Source)
There is a very informativ accompanying booklet in english as well as a very qualified contact person in each room who gives high qualified informations about Hahn´s collection itself as well as about the era, the art works and the artists – a real enrichment!
The exhibition is running till 24. Septmber 2017.
Eine Abteilung im Shanghai Museum habe ich dann partiell doch noch geschafft: die Gemäldegalerie. Wunderschöne, teilweise Jahrhunderte alte Tuschzeichnungen, meterlange Bildrollen, einzelner Blätter aus thematischen Mappen …. Auch das war sehr faszinierend!
I managed to visit parts of the Gallery of Chinese Paintings at Shanghai Museum, too. So beautiful, centuries old ink drawings, meter long painting rolls, single leaves of hermetical albums ….. also this was very fascinating to see!
Das Shanghai Museum ist das bedeutendste Museum für antike Chinesische Kunst. Die Sammlung des Museums umfasst mehr als 1 Million Exponate – da kann man in der begrenzten Zeit einfach nicht alles sehen! Da ich mich schon seit längerem für traditionelle Kleidung / Trachten interessiere, habe ich mich darauf konzentriert – und bin in der Abteilung „Chinese Minority Nationalities‘ Art Gallery“ fündig geworden. Wunderschöne, faszinierende, aufwendig hergestellte und verarbeitete Textilien – eine echte Augenweide! Und sehr inspirierend!
The Shanghai Museum is a world-famous museum of ancient Chinese art. The collection includes more than 1 million exhibits – so you can´t manage to see everything! As for I am interested in traditional costumes for a while I concentrated on the section „Chinese Minority Nationalities‘ Art Gallery“ of the museum. I found wonderful, fascinating, elaborately produced and processed textiles – real treasures – and very inspiring!
Das Schattentheater hat eine lange Tradition in der chinesischen Volkskunst (belegt seit Beginn des 11. Jahrhunderts) und wurde 2011 in die „Repräsentative Liste des immateriellen Kulturerbes der Menschheit“ aufgenommen.
Die Figuren wurden anfangs aus Papier hergestellt, später dann wegen der Haltbarkeit aus ungegerbter Tierhaut (je nach Region vom Rind, Esel, Schaf oder Schwein). Die transparente Tierhaut wird dann mit speziellen Messern und Stanzeisen zu Figuren geschnitten. Menschliche Figuren z.B. bestehen traditionell aus bis zu neun beweglichen Teilen und sind, je nach Region, 20 – 47 cm oder 40 – 70 cm groß. Die einzelnen Teile werden beidseitig bemalt, z.B. mit Tusche, und zum Schluß mit Fäden und Bambusstöcken verbunden, mit denen sie bewegt werden können. (Quelle)
Ich hatte das große Glück und die besondere Freude, an einer Shadow Art Painting Class in Peking teilnehmen zu können. Nach einer Schattenspiel-Aufführung führte Meister Mao ZhongBo in die Methode des Anmalens der Figuren ein. Ich wählte einen von ihm handgeschnittenen Drachen aus, den er – nach dem Trocknen (über Nacht in einem Buch gepresst) – am nächsten Morgen mit Fäden und Bambusstäben zusammenfügte. Das war ein wirklich außergewöhnliches Erlebnis! Und ich mag meinen Drachen sehr!
english version:
China has got a long tradition in shadow puppetry (since the beginning of the 11. century). First the figures were made out of paper, later because of better stability, out of transparent animal skin (cow, donkey, sheep or pig), cut with special tools. Human figures for example consists out of round about 9 movable pieces, and measure – vary according to the regions – between 20 – 47 cm or 40 – 70 cm. All pieces are painted on both sides with ink and finally put together with threads and bamboo sticks.
I had the good fortune to contribute in a Shadow Art Painting Class in Peking. After a shadow puppetry performance Master Mao ZhongBo introduced the method of painting the figures. I chose a dragon, hand cut by the Master himself. He finally put the pieces with threads and bamboo sticks together after drying and pressing in a book.
This was really an extraordinary experience. And I like my dragon a lot!
Collage-Material, das ich mir aus China mitgebracht habe: Süßigkeitenverpackungen aus Shanghai, wunderbare Leporello-Bücher, Kartenspiele mit Bildern von chinesischen Kaperns und Kaiserinnen, Masken …, Postkarten, Briefumschläge, Opferpapier …
Collage material I brought from China:
Sweets packaging from Shanghai; awesome accordion books; Washi tape; playing card sets with vintage images, masks, emperors; postcards, envelops, sacrifice paper …
